Årets præmieringer 2022
Kunstfondens legatudvalg har en unik indsigt i, hvad der rør sig i kunsten lige nu. Derfor præmierer vi hvert år et antal aktuelle kunstnere og nye værker, som fortjener særlig opmærksomhed. Og som viser mod, udsyn og kunstnerisk talent og baner nye veje for vores kunstoplevelser. Her er årets præmieringer 2022.
20. december 2022
![The Cult of Oxytocin, Ditte Ejlerskov. Foto: Jan Søndergaard Kunstværk på bagvæg af kirkeligt rum](/fileadmin/_processed_/9/d/csm_Ditte_Ejlerskov_5b4798a809.jpg)
The Cult of Oxytocin (billedkunst)
Ditte Ejlerskov præmieres for udstillingen ’The Cult of Oxytocin’. Udstillingen blander meditativt malerier med digitale medier i en vellykket totalinstallation, der rejser vigtige spørgsmål bl.a til den eksplosive stigning i antallet af mennesker, der lider af stress og udbrændthed. Ditte Ejlerskov præmieres for en imponerende helstøbt totaloplevelse, der på direkte og poetisk vis påvirker både krop og sjæl og får én til at reflektere over betingelserne i vores moderne liv.
![I’m here for pleasure but it is no fun, Julie Stavad. Foto: Anders Sune Berg Kunstværk i installationsrum](/fileadmin/_processed_/3/e/csm_Julie_Stavad_9d3a785b6a.jpg)
I’m here for pleasure but it is no fun (billedkunst)
Julie Stavad præmieres for udstillingen ’I’m here for pleasure but it is no fun’. Stavads skulpturer er først og fremmest kropslige – og så er de heller ikke uden humor. Her er der så meget i spil, at det bobler over i hovedet, selvom Stavad digter videre på det minimale ved at lade et langt metalrør indgå, og henviser til popkunsten, som fx Claes Oldenburgs læbestift i stor skala, Lipstick (Ascending) on Caterpillar Tracks, 1969-74. Det er ikke bare en afvisning af minimalismens upersonlige forhold til skulpturen, der er på færde, det er en insisteren på fortællingens gyldighed, og på skulpturens rolle i den fortælling. For sin nonchalente og sikre måde at orkestrere og forny skulpturen på, præmieres Julie Stavad.
![WDB2, Kristoffer Akselbo. Foto: Jenny og Sundby Passage med kunstværker](/fileadmin/_processed_/3/b/csm_Kristoffer_Akselbo_ababa405bb.jpg)
WDB2 (billedkunst)
Kristoffer Akselbo præmieres for udstillingen ’WDB2’. Fra Korsørs gader træder man igennem den fine dør til Kongegården, ind i en lang tværgående passage, udgjort af råt trådhegn, bukket groft i facon og ført tæt langs de eksisterende vægge. Passagen udgør en parallel rumdannelse i en urovækkende symbiose med Kongegårdens historiske arkitektur, og imellem de to filmiske narrativer udfoldes et forløb med et skrøbeligt overnatningshi, stoflige fortætningspunkter af smukke og mærkelige, håndvævede mini-gobeliner og nedbrydende vækstområder, der breder sig i det galvaniserede gitters monotoni som dekorative bladornamenter. Kristoffer Akselbo har formået at transformere de historiske rammer til et uhyggeligt og uvist sted, hvor en kompleks og eksistentiel fortælling om videnskab, teknologi og menneskelig erkendelse, der er ude af sync, udspiller sig i farlige og forladte omgivelser, som vi, med bange anelser, tror at genkende.
![Treatise on Beige Objects, Jette Gejl. Foto: August Vinther Thomsen Kunstværk på væg](/fileadmin/_processed_/6/d/csm_Jette_Gejl_-_Foto_August_Vinther_Thomsen_25f05e61fb.jpg)
Treatise on Beige Objects (Billedkunst)
Jette Gejl præmieres for udstillingen ’Treatise on Beige Objects’. Udover at arbejde med de kulturhistoriske, politiske og sociale aspekter af farven beige opsamler Gejl de utallige personlige historier, minder og følelser, som bidragsydere forbinder med den specifikke farve, som er indlejret i beige objekter, som de bringer ind i projektet. Udstillingen skaber et rum, som åbner for uforbeholdne, udogmatiske og ubegrænsede møder og handlinger. Her forbindes det enkelte objekt til et samlet hele igennem anekdoter, minder, mennesker, forhold, systemer eller mellemrum i de kunstneriske installationer. De personlige historier indsamles så filtrerede som muligt og indgår sammen i samlingen af beige objekter som del af et konstant voksende beige arkiv.
![Ismar Čirkinagić, The House in the Forest by the Sea. Foto: Thomas Andersen Ismar Čirkinagić/VISDA Kunstværk hænger fra loftet](/fileadmin/_processed_/3/9/csm_Forbindelser_bc487a4683.jpg)
Forbindelser – danske kunstnere fra det tidligere Jugoslavien (billedkunst)
Kurator Tijana Miskovic og de 7 kunstnere Alen Aligrudić, Amel Ibrahimović, Ana Pavlović, Ismar Čirkinagić, Nermin Duraković, Suada Demirović, Vladimir Tomić præmieres for udstillingen ’Forbindelser – danske kunstnere fra det tidligere Jugoslavien’. Udstillingen samler syv toneangivende danske kunstnere fra det tidligere Jugoslavien i en kraftfuld udstilling. Værkerne behandler på meget forskellig vis temaer om krig, migration, asylpolitik og følelsen af hjem, og spænder over vidt forskellige medier som video, skulptur, performance og installation. Udstillingen præsenterer over hele linjen dybt personlige udsagn, som på poetisk, dokumentarisk og konfrontatorisk vis formår at åbne op for essentielle temaer om tilhørsforhold og hvad det vil sige at være et menneske på flugt.
![MAMA MIA, kurateret af Stense Andrea Lind-Valdan. Fotos: Malle Madsen 2022 Installation med kunstværker i rum og på væg](/fileadmin/_processed_/9/0/csm_MAMA_MIA_be2f6c88ee.jpg)
MAMA MIA (billedkunst)
Kurator Stense Andrea Lind Valdan og deltagende kunstnere Orsolya Bagala, Elke Krystufek, Jules Fischer, Dorothy Iannone, Al Masson, Laurel Nakadate, Maria Pasenau, Barbara Wagner & Benjamin de Burca og Bobbi-Johanne Østervang præmieres for udstillingen ’MAMA MIA’. Intime forbindelseslinjer trækkes mellem kunstværkerne i udstillingen, der både angår materialer og indhold, og som undervejs i udstillingen knyttes til det arkiv af J.F. Willumsens kunst og skitser, som museet her får aktiveret på en hidtil uset måde. Via denne på samme tid ømfindtlige og skarpe kuratering formår kunstner og kurator Stense Andrea Lind-Valdan at vække nye aspekter frem i både de aktuelle værker og J.F. Willumsens arkiv og værker, ligesom de udstillede værker fremmaner både en ømhed og en styrke i selskab med hinanden.
![Memory Marketplace, Isabella solar Villaseca. Foto: Laura Stamer Person ser video i udstilling](/fileadmin/_processed_/3/6/csm_Isabella_Solar_Villaseca_-_Memory_Marketplace_-_Laura_Stamer_81aa6e2da8.jpg)
Memory Marketplace (Billedkunst)
Isabella Solar Villaseca præmieres for udstillingen Memory Marketplace. I udstillingen trækker Villaseca på sin chilenske afstamning og svenske opvækst i Stockholms forstæder, hvor det at samles og danse var en fejring af en fælles kultur og et fædreland tabt til fascismen. Udstillingen behandler, hvordan dans og rytme, folklore og protestsange både kan bruges som helende aspekt i opposition til et foruroligende politisk projekt og samtidig som værktøj til magthavernes propagandamaskine.
Udstillingen fremstår sofistikeret og kraftfuld, og man mærker et verdenshistorisk moment udfolde sig klart for én via kunstnerens dybt personlige tilgang.
![In the Shadows of Monuments. Foto: Pressefoto Rytterstatue](/fileadmin/_processed_/b/3/csm_In_the_Shadows_of_Moments_-_Pressefoto_1956193359.jpg)
Voices in the Shadows of Monuments (Billedkunst)
Kuratorer Barly Tshibanda, Nanna Katrine Hansen og Katrine Dirckinck-Holmfeld, samt kunstnere Bernard Akoi-Jackson, La Vaughn Belle, Jupiter J. Child, Julie Edel Hardenberg, Oceana James, Arash Pandi og Sabitha Söderholm præmieres for lydværket 'Voices in the Shadows of Monuments. Audio-walken består af ni stationer ved hvert sit historiske monument eller bygning i byrummet. Det er samtidig ni kunstneres fortællinger om de betydningslag, der manifesteres i de fysiske bygninger og monumenter. Det er et generøst projekt, der skaber sprækker og nuancer i det traditionelle, historiske billede af Danmark som kolonimagt, og bidrager på en meget vedkommende og væsentlig måde til at kvalificere forståelsen af, hvad identitet og tilhørsforhold betyder, og hvilke konsekvenser dette har for vores liv som mennesker.
![En ny værdighed, Anker Bak. Foto: Jacob Fox Maule Udstilling med kiste](/fileadmin/_processed_/6/5/csm_Anker_Bak_835a6bbbdd.jpg)
En ny værdighed (kunsthåndværk og design)
Anker Bak præmieres for udstillingen ’En ny værdighed’. Med udstillingen har Bak sat kærligt fokus på et yderst relevant område, nemlig hjælpemidler til fysisk svækkede samt kisten til når livet er slut. Anker Baks høje indlevelsesevne, omhu og kvalitetssans gør at man får lyst til at gå med krykken og køre med rollatoren, at røre ved kisten og ligge i netop sådan en, når livet er slut. Udvalget ser et stort potentiale i Anker Baks empatiske og humane tilgang til design og i hans dybe materialekendskab og håndværksmæssige formåen.
![A. Petersen og Bygning A Udstillingsrum](/fileadmin/_processed_/f/0/csm_Bygning_A_1beeb896c4.jpg)
A. Petersen og Bygning A (Kunsthåndværk og design)
A. Petersen og Bygning A præmieres for at forene et udstillingssted, en møbelpolstrer, en snedker og en butik under et og samme tag, så det virker selvfølgeligt. Med mod og vilje til at udfordre, udvikle og undersøge provokerer, oplyser og underholder de publikum. Udstillingerne har altid et forstyrrende element - f.eks. en dryppende vandhane - og ferniseringerne viser mod til at rykke frem for at lefle. Alle udstillinger er seværdige og tankevækkende, samtidige og ofte smalle inden for området Kunsthåndværk og Design - kvaliteten af såvel det udstillede som selve udstillingerne er gennemgående høj. De produkter som A. Petersen selv producerer er lige så modige og kompromisløse - såvel som alt der sælges i butikken er nøje kurateret og af højeste kvalitet.
![Hermansen. Foto: Anders Hermansen Cykel](/fileadmin/_processed_/9/9/csm_Anders_Hermansen_8c5eb6105d.png)
Hermansen (Kunsthåndværk og Design)
Anders Hermansen præmieres for cyklen ’Hermansen’. Geometrien har samme indlysende enkelhed som den klassiske diamantramme, men ved nærmere eftersyn ses, at stellet er asymmetrisk. Et modigt valg som er mere en blot en designers formfantasi: den sideværts forskydning gør det muligt at opnå en større stivhed og dermed ditto kraftudnyttelse uden at det koster på vægten. Designet er såvel modigt som legende, nyt og klassisk, funktionelt, velproportioneret og selvfølgeligt. På den elektriske udgave af cyklen er batteriet elegant og humoristisk udformet som en drikkedunk, der monteres bag på saddelstangen. Cyklens design fortjener en plads i cyklens lange historie.
![MG304 Wardrobe, Malte Gormsen. Foto: Magnus Omme Garderobeskab](/fileadmin/_processed_/f/3/csm_Malte_Gormen_8a10f0d571.jpg)
MG304 Wardrobe (Kunsthåndværk og Design)
Malte Gormsen præmieres for sit garderobeskab ’MG304 Wardrobe’. Gormsen har kastet sin kreative kærlighed på den skandinaviske design tradition,- træ og håndværk i et super elegant solitært garderobeskab. Det er en meget taktil og træagtig følelse garderobeskabet imødekommer en med. Malte Gormsen har udviklet og udfordret det traditionelle garderobeskab. Dejligt at se at garderobeskabet kan udføres i andre materialer end melamin belagt spånplade. Malte Gormsen præmieres for sin vedholdende stræben efter det ypperligste og for at forfine sit håndværk og sin kunnen på mesterlig vis.
![Ditte Hammerstrøm, Snedkernes Eftersårsudstilling. Foto Snedkernes efterårsudstilling Kunstværk i træ](/fileadmin/_processed_/a/d/csm_Snedkernes_Efters%C3%A5rsudstilling_61fa74918b.jpg)
Snedkernes Efterårsudstilling (Kunsthåndværk og Design)
Snedkernes Efterårsudstilling præmieres for deres Eftersårsudstilling 2022. “Fabrik” er temaet for årets udstilling. Et ord som har fået en nostalgisk tone i takt med at produktion er flyttet ud af landet og har gjort danske fabrikker til sjældne og eksotiske udflugtsmål eller som her til temaet for en udstilling. Udstillerne har alle et professionelt forhold til det at fabrikere og forholder sig bredt til temaet. Fælles for udstillerne er den høje håndværksmæssige kvalitet, som bindes sammen af et ubrudt podie, der snor sig igennem den gamle fabrikshal som et stiliseret samlebånd. Elegant, enkelt og intelligent løst af Sara Martinsen. Det er en fornøjelse at se, hvordan godt håndværk, omhyggelighed og kompromisløs skabertrang udfoldes på fyrrende år med uformindsket styrke.
![Stories to be told, Lene Bødker. Foto: Ole Akhøj Skulpturer i farvet glas](/fileadmin/_processed_/2/d/csm_Lene_B%C3%B8dker_67a44ac4e1.jpg)
Stories to be told (Kunsthåndværk og Design)
Lene Bødker præmieres for udstillingen ’Stories to be told’. Udstillingen er gribende, sanselig, smuk og tankevækkende. Lene Bødker modellerer intuitivt i ler og behandler i sit arbejde universelle filosofiske temaer knyttet til livet og døden. Lene Bødkers stramt kuraterede udstilling er iscenesat på den mest overbevisende måde, der fremhæver alt det essentielle i værkerne og i glasset som materiale og skulpturel form. Bevægelsen gennem udstillingens rum er orkestreret med sikker fornemmelse for rytmisk variation i de tematiske sammenhænge og sammen med den meget fine lyssætning, der supplerer det naturlige dagslys, fremhæves Bødkers glaskunst på allerfornemmeste vis.
![Alive and Kicking in Cph, Katarina Egsgaard. Foto: Dorte Krogh Kunstværk med kran og hund](/fileadmin/_processed_/c/6/csm_Katarina_Egsgaard_aba5eda6f4.jpg)
Alive and Kicking in Cph (Kunsthåndværk og Design)
Katarina Egsgaard præmieres for udstillingen ’Alive and Kicking in Cph’. Med formmæssig suverænitet helliger Egsgaard sin opmærksomhed på oversete detaljer og tør stille et kritisk lys på fortællinger som kun få har spurgt ind til. Intet er helligt. Historiske magtforhold og ikoniske fortællinger italesættes, sættes på hovedet og åbner sig på ny. Katarina Egsgaards mesterlige modelleringer med præcist docerede glasurer er vildt at se fra så ung en kunstner. ’Alive and Kicking in Cph’ er en ambitiøs og smukt orkestreret udstilling med alle dens sammensatte elementer. Tak, vi ser byen i et nyt lys og du har bragt magi ind i hverdagen.
![Terrain, Mariko Wada. Foto: Ole Akhøj Relief i loftet](/fileadmin/_processed_/7/6/csm_Terrain_Mariko_Wada_Foto_Ole_Akh%C3%B8j_38d2513a82.jpg)
Terrain (Kunsthåndværk og design)
Mariko Wada præmieres for værket 'TERRAIN'. Uanset hvor velgennemtænkt et nyt byggeri eller en ny bydel måtte være, er det svært at opleve “sjælen” inden livet har fået tid til at udfolde sig, leve og vise sig. Mariko Wadas værk “TERRAIN” gør netop dette; viser spor og aftegninger af liv som kun det levede liv kan tegne. Under loftet i en af bydelens smalle passager som er indgang til en beboelsesgård, har Wada placereret store keramiske relieffer. Reliefferne viser (fod-)spor fra børnefødder, gummistøvler, cykelhjul, barnevogne, hundepoter- kort sagt spor fra kommende beboerne længe inden de er flyttet ind. Enkelt og klart. Bravo.
![Holy Spider, Ali Abassi. Foto: Nadim Carlsen Kvinde i nattelivet](/fileadmin/_processed_/8/7/csm_Holy_Spider-_Ali_Abassi_-_Nadim_Carlsen_9b72a183df.jpg)
Holy Spider (Film)
Ali Abassi præmieres for filmen 'Holy Spider'. I 'Holy Spider' følger vi en kvindelig iransk journalist, som forsøger at afsløre identiteten på en seriemorder, der dræber kvindelige sexarbejdere i Mashhads gader. Filmen er inspireret af virkelige hændelser og skildrer ikke blot de rædsler, en enkelt mand udsætter sine ofre for, men også et helt samfund som er med til at opretholde et hadsk og undertrykkende kvindesyn. . Igennem et drama med voldsomme filmiske greb insisterer Ali Abassi på, at publikum skal mærke de grufulde hændelser, der ryster os endnu mere netop nu, hvor iranske kvinder og mænd risikerer livet i gadedemonstrationer. Det er vores håb, at Ali Abassi vil fortsætte med at give os modige og nødvendige filmoplevelser.
Fakta
![Stories to be told, Lene Bødker. Foto: Ole Akhøj Kunstværk i farvet glas](/fileadmin/_processed_/7/b/csm_Lene_B%C3%B8dker_faktaboks_1a85a0a223.jpg)
Fakta
OM PRÆMIERINGER
Kunstfonden præmierer hvert år et antal kunstnere og kunstprojekter, som har betydet noget særligt for dansk kunstliv. Man kan ikke søge om at blive præmieret, da udvalget frit vælger hvem og hvad, der har så stor betydning i årets løb, at det i særlig grad skal fremhæves.
OM STATENS KUNSTFONDS LEGATUDVALG
Statens Kunstfonds Legatudvalg for Billedkunst består af Jeannette Ehlers (udvalgsleder), Henrik Jørgensen, Henrik Menné, Lise Tovesdatter Skou og Maria Kjær Themsen. Legatudvalget for Kunsthåndværk og Design består af beklædningsdesigner og udvalgsleder Anne Damgaard, møbeldesigner Hans Sandgren Jakobsen og designer Øivind Alexander Slaato. Statens Kunstfonds Legatudvalg for Film består af bestyrelsesleder og udvalgsleder filminstruktør, Phie Ambo, manuskriptforfatter Karina Dam og filminstruktør Johan Oettinger.